編集ぶん＆ライターくぼやんがアートを紹介する新連載。第1回は東京都現代美術館の「ソル・ルウィット オープン・ストラクチャー」を訪問しました。

タイトルどおり、定規を使わない縦線が、互いに触れず、交わらず、壁に直接描かれている。ルウィットの友人で、作品と同じ1970年に夭折したアーティスト、エヴァ・ヘスへの想いが込められた作品。繊細で、静謐な雰囲気をたたえている

770番目のナンバリングがされた、カラフルな巨大作品。距離感を変えて眺めると、様々な発見が

後半はじっくり“読み込む”展示。アーティスト・ブック《自伝》は一冊を分解し、すべてのページをたどれる

ぶん　天井の高い、広い展示室が気持ちいいですね。白い壁を覆うように鉛筆の線が無数に描かれています。

くぼやん　何を意図して描かれているのか、パッと見てわからないところが“現代アートっぽい”ですね。

楠本　これは、1960年代半ば以降アメリカで活動し、2007年に亡くなった、ソル・ルウィットのウォール・ドローイングという作品のひとつです。

ぶん　50年以上前に描き残された作品なんですか？

楠本　いいえ、これらはすべて、今回のために“ドラフトパーソン”という人々の手で壁に描かれました。展覧会が終わると、塗りつぶされてなくなってしまいます。

ぶん　作者がいないのに作品が生まれるって不思議。

楠本　はい、それこそが、ルウィットがアートのあり方を大きく変えた点。現代アートという分野において重要な作家といわれる理由です。従来の芸術は、誰が、どんな意図で作ったかが評価の中心で、作品の完成形に価値がつくものでした。ルウィットはそうではなく、作品を生み出すための「アイデア」こそがいちばん大事なのではないかということを、この時代にはっきりと示したアーティストだったんです。

くぼやん　もしかして、作品タイトルはドラフトパーソンへの指示になっているのでしょうか？

楠本　加えて細やかな指示書があり、彼らに適正な対価が払われることなども定められています。今回は、ルウィットの生前から活動をともにした人、館から新たに声をかけた人、合わせて16名が18日間をかけて制作に関わりました。彼らにはルウィットのアイデアの背景にあるストーリーも共有しています。

ぶん　それを知って作品を見ると、味わい方が変わりますね。すごくシンプルなドローイングから、そこにいないルウィットの人間性や、作品にまつわるエピソード、関わる人の息づかいまで聞こえてくるようです。

くぼやん　のびやかな空間のドローイングと立体のほか、ルウィットのアイデアが詰まった、ZINEの原点のようなアーティスト・ブックの展示も見どころでした！

「ソル・ルウィット オープン・ストラクチャー」
〜4/2
〒135-0022 東京都江東区三好4の1の1
東京都現代美術館 企画展示室 1F
10時〜18時（入館は閉館の30分前まで）
休館日／月曜　入館料／一般￥1600ほか
https://www.mot-art-museum.jp/exhibitions/LeWitt/

【展覧会DATA】
〜3/22
〒220-0012 神奈川県横浜市西区みなとみらい3の4の1
10時〜18時（入館は閉館の30分前まで）
休館日／木曜
入館料／一般￥2000ほか
https://yokohama.art.museum/exhibition/202512_jkart1945/

【展覧会DATA】
～4/12
〒110-0007 東京都台東区上野公園8の36
9 時30分〜17時30分（金曜〜20時、入室は閉室の30分前まで）
休館日／月曜　入館料／一般通常￥2300ほか
https://www.swedishpainting2026.jp

取材・原文／久保田梓美　※BAILA2026年4月号掲載